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Plein-air é um termo derivado da frase francesa en plein air, que significa literalmente "ao ar livre". É um conceito familiar hoje, mas no final de 1800, quando os impressionistas se aventuraram fora de seus estúdios para a natureza para capturar diferentes iluminações em vários momentos do dia, foi revolucionário.
O que e onde eu pinto o Plein-Air?
O assunto depende inteiramente de você, mas lembre-se de que não precisa pintar tudo o que vê; seja seletivo e pense na essência da cena. Dito isso, concentre-se no que você vê, não no que você pode imaginar ou intelectualizar sobre o assunto (caso contrário, você pode muito bem estar de volta ao seu estúdio).
Considere explorar os locais com antecedência para decidir o que pintar, a que horas do dia e onde instalaria. Dessa forma, quando você sair para pintar, poderá passar o dia todo pintando e levar a melhor seleção de cores para aquela cena e condições de iluminação em particular. Olhe ao redor, 360 graus, para não perder as possibilidades "atrás" de você.
Não pense que sua localização precisa ser um lugar distante ou glamoroso. Você pode ir a um parque local, ao adorável jardim de flores de um amigo ou a uma mesa em um café. O local ideal para a instalação será à sombra e ao abrigo do vento, mas muitas vezes isso não é possível. Se você usar um guarda-chuva para sombra, certifique-se de que ele não projete nenhuma cor na tela.
Como lidar com os espectadores
Há algo em ver um artista trabalhando que torna as pessoas curiosas, mais propensas a falar com um estranho e propensas a dar opiniões indesejadas. Pode ser desconcertante, especialmente se sua pintura não estiver indo bem, e bastante perturbador se acontecer muito. Considere posicionar-se onde as pessoas não possam ficar atrás de você, como contra uma parede ou em uma porta fechada.
Se você não deseja bater um papo, não responda educadamente ao dizer: "Sinto muito. Não posso falar agora. Tenho apenas um tempo limitado para fazer isso." A maioria das pessoas quer simplesmente dar uma olhada mais de perto no que você está fazendo e, portanto, dizer "Sinta-se à vontade para dar uma olhada" e, em seguida, continuar com o que está fazendo é tudo o que precisa. Algumas pessoas terão prazer em lhe dar todos os tipos de conselhos indesejados; seja indiferente e tente livrar-se deles com extrema polidez, por exemplo, com um "Obrigado, mas estou bem com o que estou fazendo".
Como lidar com a mudança de luz
A cena à sua frente mudará conforme o sol se move no céu. Por exemplo, sombras fortes no início da manhã encolherão à medida que a hora do almoço se aproxima. Comece colocando as formas principais em toda a pintura e depois os detalhes. Se você trabalha devagar e pode ficar no mesmo local por vários dias, considere ter telas diferentes para registrar a cena em momentos diferentes e criar uma série de pinturas. Conforme o dia avança, mude de uma tela para a próxima.
Eu tenho que terminar a pintura ao ar livre?
Os puristas argumentarão que uma pintura plein-air precisa ser iniciada e terminada fora do estúdio, mas certamente é o resultado final que conta, não simplesmente onde você a criou. Se preferir esboçar ou fazer pinturas preparatórias para trabalhar no estúdio, faça-o.
Quais materiais eu preciso?
Se você puder, mantenha um conjunto separado de suprimentos para pintura ao ar livre para tornar mais fácil pegar tudo e ir embora, em vez de ter que empacotar seus materiais de arte todas as vezes.
É seguro tirar minhas tintas no avião?
Apesar de as tintas acrílicas e a óleo não serem inflamáveis, é melhor colocá-las na bolsa que será despachada, em vez de carregá-las na bagagem de mão e correr o risco de que algum segurança excessivamente zeloso as confisque por não acreditarem em você. Além disso, coloque seus pincéis e paletas na bagagem despachada, pois eles podem ser considerados armas em potencial. Médiuns, aguarrás e espíritos minerais devem ser considerados perigosos e não devem ser levados em um avião; compre-os no seu destino. Em caso de dúvida, obtenha uma ficha de informações do produto e consulte a companhia aérea.
Eu preciso de um cavalete?
Uma variedade de cavaletes de desenho ou portáteis estão no mercado que são leves e dobram-se bem pequenos, mas você pode simplesmente apoiar sua prancha em algo, como a bolsa onde carrega seus materiais de arte. (por exemplo, quando está chovendo), você pode apoiá-lo no painel. Primeiro, veja o quanto você gosta de pintura ao ar livre antes de investir em outro cavalete.
Como faço para transportar lonas molhadas?
A menos que você tenha espaço em seu carro para colocar uma tela plana, o transporte pode ser complicado. Se você estiver usando óleos, use um meio que acelere a secagem. Um cavalete francês pode permitir que você prenda uma tela a ele para transportá-lo de volta para casa. Algumas lojas de arte vendem clipes que podem ser fixados em telas para separá-los. Se você gosta de pintar quadros pequenos, considere uma caixa pochade, uma caixa compacta e bacana que contém vários painéis úmidos na tampa e suas tintas na parte inferior; uma paleta mantém suas tintas no lugar e desliza quando você deseja usá-la.