Guia de colecionador para vidro de meados do século

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Anonim

Havia muitos tipos diferentes de vidro feitos dos anos 1940 até o início dos anos 1970, variando de utensílios de cozinha Fire King a louças de vidro de leite. Mas quando o termo "vidro de meados do século" surge, ele se refere a peças de vidro de arte feitas por muitas empresas diferentes durante esse período. Esses exemplos de design de meados do século são definidos por suas formas esculturais e orgânicas, a maneira como refratam a luz natural, sejam eles feitos para uso doméstico todos os dias ou para fins puramente decorativos.

Muitos dos itens de vidro de aparência mais moderna feitos por empresas ao redor do mundo nesta época foram inspirados nas formas do vidro escandinavo. Afinal, essas empresas estavam no negócio de vender vidro, e isso muitas vezes exigia uma mudança de foco ou adição de linhas para enfatizar o que estava na moda em móveis domésticos e usar conforme os gostos mudavam. Os móveis dinamarqueses-modernos se tornaram mais populares, e o que definimos como design moderno de móveis de meados do século atingiu seu pico, então os acessórios para casa seguiram o exemplo.

Existem muitas peças de vidro feitas durante este período que não podem ser atribuídas a um fabricante específico, mas são definidas como meados do século por seu estilo geral. Outros, no entanto, são marcados ou documentados como sendo feitos por certas empresas conhecidas por adaptações modernas de produtos domésticos tradicionais.

  • Vidro escandinavo de meados do século

    Strombergshyttan Vases, c. ID de área dos anos 1950 em Areaid.com

    O vidro de meados do século originário da Escandinávia - os países da Dinamarca, Noruega e Suécia - era tão popular que foi emulado por empresas em outras partes do mundo. As formas esculturais, mesmo para itens projetados para o uso diário que eram tão populares na década de 1950, chamaram a atenção dos decoradores décadas atrás como agora.

    As cores do vidro fabricado por firmas escandinavas tendiam a ser menos brilhantes do que as de outros fabricantes de vidro de meados do século, mas isso não significa que esta região não experimentou cultivar matizes únicos e cores misturadas em seu vidro. Os acabamentos, que vão do fosco e suave ao altamente polido e quase fluido, também foram marcas do vidro escandinavo de qualidade. A Suécia era geralmente considerada o centro de produção.

    Strombergshyttan é um fabricante popular de vidro de meados do século originário da Suécia. Essas peças têm um tom azul-prateado único e bonito. A maior parte do vidro foi projetada por Gerda e Asta Stromberg, e a maior parte do vidro feito por esta casa está marcado com Strombergshyttan ou Stromberg junto com um código de produção. A empresa pertencia à família Stromberg até ser comprada pela Orrefors em 1976.

    Orrefors é um dos maiores nomes da produção sueca de vidro, abrangendo literalmente décadas. Seus designs de meados do século incluíam decantadores bulbosos, uma variedade de luminárias de vidro soprado e peças de "vidro revestido" nas quais uma cor mais escura é envolta em vidro transparente. Enquanto Orrefors fazia conjuntos de bebidas de vidro em tons mais vibrantes, algumas de suas peças mais populares de meados do século eram produzidas em tons suaves de verde oliva e cinza esfumaçado.

    Itens feitos na Finlândia são agrupados com estes, embora eles sejam na verdade parte dos países nórdicos, e não verdadeiramente escandinavos. No entanto, o vidro soprado de Riihimäki é procurado pelos entusiastas de móveis domésticos dos anos 50 e 60. A forma única de muitos dos vasos, essencialmente cilíndricos com saliências e recortes quebrando a linha reta, acumulou muitos leques. Outras empresas de vidro modernas finlandesas também têm seguidores.

  • Vidro italiano do meio século

    Venini Murano Filigrana Listras Arte Italiana em Vidro Fazzoletto Vasos, c. 1950s Svazzo Arts em 1stDibs.com

    A fabricação de vidro é lendária na Itália, especialmente nos exemplos venezianos e de Murano. Alguns dos mais inovadores e populares entre os colecionadores foram os produzidos nas décadas após a Segunda Guerra Mundial.

    Paolo Venini é um nome conhecido pela maioria dos entusiastas do vidro moderno. Seu trabalho durante a década de 1950 viu um desenvolvimento de designs exclusivos em vidro Murano que foi notado por muitos. Isso inclui artistas como Fulvio Bianconi e Carlo Scarpa, que trabalharam com ele para criar algumas das peças mais desejadas da empresa em uma variedade de formas e formatos.

    Os projetos para Aureliano Toso de Dino Martens, que se formou como pintor, também cativam os colecionadores de vidrarias modernistas da atualidade. Ele trabalhou com a empresa no início de 1939. Alguns de seus projetos se encaixam no que os fãs de vidro normalmente pensam quando o vidro veneziano vem à mente, como peças Latticino com espirais de aventurina acobreada, enquanto outros são extremamente modernos e inovadores.

    Havia uma série de outras grandes estufas italianas, incluindo a Fontana Arte, que o francês Max Ingrand liderou e cresceu durante os anos 1950. "Ele trouxe para a empresa um uso expressivo e luxuoso da cor por meio de seu domínio das técnicas de produção de vidros coloridos sutilmente. Em todas as suas criações, sente-se um designer à vontade com o modernismo aerodinâmico do pós-guerra", segundo Christies.com.

  • American Midcentury Glass

    Higgins Studio Glass, c. 1950s PolishedModern.com

    As fábricas de vidro nos Estados Unidos produziam vidros de meados do século muito interessantes. Uma dessas empresas americanas locais com seguidores colecionáveis ​​é a Higgins.

    Ao contrário de muitas outras casas de vidro com histórias muito mais longas, o The Higgins Studio foi inaugurado em 1948. Eles apregoaram “milagres modernos com o vidro do dia a dia” em seu marketing, promovendo o ideal de meados do século de que a arte em vidro pode ser apreciada enquanto é usada. Suas peças trabalhadas usando técnicas de fusão e esmaltação formaram o que higginsglass.com chama de "sanduíche de vidro". Michael e Frances Higgins começaram o negócio em seu apartamento em Chicago e depois se associaram à Dearborn Glass Company de Chicago em 1957 para se mudar para um novo estúdio. A parceria Dearborn ajudou a promover uma linha completa de “Higginsware.” Isso inclui Rondelays, que são círculos de vidro fundido e quadrados que foram montados (e ainda estão sendo feitos hoje) para uma variedade de aplicações, como divisórias e móbiles.

    O vidro Blenko também é um nome que os colecionadores conhecem por produzir um espectro de cores de vidro durante o período. Os designers da empresa durante as décadas de 1950 e 60, como Wayne Husted e Joel Philip Myers, ajudaram-nos a desenvolver várias linhas conhecidas por complementar prontamente a decoração moderna de meados do século. Eles fizeram grandes decantadores com rolha e uma variedade de vasos, entre outras peças de vidro. Peças selecionadas são marcadas no vidro indicando que foram feitas por Blenko, mas a maioria tinha um adesivo de alumínio afixado quando eram novas. Aprender a reconhecer os designs e cores vivas de Blenko ajuda a identificar peças não marcadas.

    Outras empresas conhecidas como Heisey também fizeram ajustes em seus catálogos para incluir padrões influenciados pelo modernismo. A empresa até contratou Eva Zeisel como sua diretora de arte no início dos anos 1950. Seus designs ganharam vários prêmios, mas nunca venderam bem, então são difíceis de localizar hoje.

  • Vidro inglês do meio do século

    Vaso de Banjo Whitefriars em cor de tangerina, c. 1967 Circa Collectibles em 1stDibs.com

    Embora a Inglaterra possa não vir à mente quando o assunto do vidro de meados do século surge, as peças feitas durante os anos 1950 e 60 por Whitefriars merecem reconhecimento nesta área. Algumas de suas peças mais populares entre os fãs do modernismo incluem a linha Textured, lançada em 1967.

    Os moldes foram feitos com materiais não convencionais - pregos, pedaços de madeira, pedaços de arame e similares - para formar as texturas encontradas no vidro. Um dos estilos de vaso mais populares da empresa entre os colecionadores de modernismo é o vaso Banjo. Ainda seguindo a tradição escandinava, uma linha de aparência gelada chamada Glacier também foi introduzida em 1972.