Uma breve história da fotografia e da câmera

Índice:

Anonim

Ilustração: Vin Ganapathy. © The Spruce, 2022-2023

Neste artigo
  • Primeiras câmeras
  • Primeiras imagens
  • Daguerreótipo
  • Placas de Emulsão
  • Pratos Secos
  • Câmeras de consumidor
  • Fotografia de guerra
  • Imagens Instantâneas
  • Controle de imagem
  • Câmeras Inteligentes
  • Câmeras digitais

A fotografia percorreu um longo caminho em sua história relativamente curta. Em quase 200 anos, a câmera evoluiu de uma caixa simples que tirava fotos borradas para os minicomputadores de alta tecnologia encontrados nas DSLRs e smartphones de hoje.

A história da fotografia é fascinante e é possível entrar em detalhes. No entanto, vamos dar uma breve olhada nos destaques e principais desenvolvimentos dessa forma de arte científica.

As primeiras câmeras

O conceito básico de fotografia existe desde cerca do século 5 aC. Não foi até que um cientista iraquiano desenvolveu algo chamado de câmera obscura no século 11 que a arte nasceu.

Mesmo assim, a câmera não gravou realmente as imagens, simplesmente as projetou em outra superfície. As imagens também estavam de cabeça para baixo, embora pudessem ser rastreadas para criar desenhos precisos de objetos reais, como edifícios.

A primeira câmera obscura usou um furo de alfinete em uma barraca para projetar uma imagem de fora da barraca na área escurecida. Foi só no século 17 que a câmera obscura se tornou pequena o suficiente para ser portátil. As lentes básicas para focalizar a luz também foram introduzidas nessa época.

As primeiras imagens permanentes

A fotografia, como a conhecemos hoje, começou no final dos anos 1830 na França. Joseph Nicéphore Niépce usou uma câmera obscura portátil para expor à luz uma placa de estanho revestida com betume. Esta é a primeira imagem gravada que não desapareceu rapidamente.

O sucesso de Niépce levou a uma série de outros experimentos e a fotografia progrediu muito rapidamente. Daguerreótipos, placas de emulsão e placas úmidas foram desenvolvidos quase simultaneamente em meados do século XIX.

Com cada tipo de emulsão, os fotógrafos experimentaram diferentes produtos químicos e técnicas. A seguir estão os três que foram fundamentais no desenvolvimento da fotografia moderna.

Daguerreótipo

A experiência de Niépce levou a uma colaboração com Louis Daguerre. O resultado foi a criação do daguerreótipo, precursor do cinema moderno.

  • Uma placa de cobre foi revestida com prata e exposta ao vapor de iodo antes de ser exposta à luz.
  • Para criar a imagem na placa, os primeiros daguerreótipos tiveram que ser expostos à luz por até 15 minutos.
  • O daguerreótipo era muito popular até ser substituído no final da década de 1850 por placas de emulsão.

Placas de Emulsão

As placas de emulsão, ou placas úmidas, eram mais baratas do que os daguerreótipos e exigiam apenas dois ou três segundos de exposição. Isso os tornava muito mais adequados para retratos, que era o uso mais comum da fotografia na época. Muitas fotos da Guerra Civil foram produzidas em placas molhadas.

Essas placas úmidas usavam um processo de emulsão denominado processo de colódio, em vez de um simples revestimento na placa de imagem. Foi nessa época que os foles foram adicionados às câmeras para ajudar no foco.

Dois tipos comuns de placas de emulsão são o ambrótipo e o tipo estanho. Os ambrótipos usavam uma placa de vidro em vez da placa de cobre dos daguerreótipos. Os tipos de lata usavam uma placa de estanho. Embora essas placas fossem muito mais sensíveis à luz, elas tiveram que ser desenvolvidas rapidamente. Os fotógrafos precisavam ter química em mãos e muitos viajavam em vagões que funcionavam como uma câmara escura.

Pratos Secos

Na década de 1870, a fotografia deu outro grande salto em frente. Richard Maddox aprimorou uma invenção anterior para fazer placas de gelatina secas que eram quase iguais às placas úmidas em velocidade e qualidade.

Essas placas secas podem ser armazenadas em vez de feitas conforme necessário. Isso permitiu aos fotógrafos muito mais liberdade para tirar fotos. O processo também permitiu câmeras menores que poderiam ser seguradas nas mãos. Conforme os tempos de exposição diminuíram, a primeira câmera com obturador mecânico foi desenvolvida.

Câmeras para todos

A fotografia era apenas para profissionais e os muito ricos, até que George Eastman abriu uma empresa chamada Kodak na década de 1880.

A Eastman criou um filme em rolo flexível que não exigia a troca constante das placas sólidas. Isso permitiu que ele desenvolvesse uma câmera de caixa independente que continha 100 exposições de filmes. A câmera tinha uma pequena lente única sem ajuste de foco.

O consumidor tirava fotos e mandava a câmera de volta para a fábrica para que o filme fosse revelado e as impressões feitas, como as câmeras descartáveis ​​modernas. Esta foi a primeira câmera barata o suficiente para uma pessoa comum.

O filme ainda era grande em comparação com o filme de 35 mm de hoje. Foi só no final da década de 1940 que o filme de 35 mm se tornou barato o suficiente para ser usado pela maioria dos consumidores.

Etienne Jeanneret / Getty Images

Os horrores da guerra

Por volta de 1930, Henri-Cartier Bresson e outros fotógrafos começaram a usar pequenas câmeras de 35 mm para capturar imagens da vida conforme ela ocorria, em vez de retratos encenados. Quando a Segunda Guerra Mundial começou em 1939, muitos fotojornalistas adotaram esse estilo.

Os retratos de soldados da Primeira Guerra Mundial deram lugar a imagens gráficas da guerra e suas consequências. Imagens como a fotografia de Joel Rosenthal, Raising the Flag on Iwo Jima, trouxeram a realidade da guerra para casa e ajudaram a galvanizar o povo americano como nunca antes. Esse estilo de capturar momentos decisivos moldou a cara da fotografia para sempre.

A maravilha das imagens instantâneas

Ao mesmo tempo que as câmeras de 35 mm estavam se tornando populares, a Polaroid lançou o Modelo 95. O Modelo 95 usava um processo químico secreto para revelar o filme dentro da câmera em menos de um minuto.

Essa nova câmera era bastante cara, mas a novidade das imagens instantâneas chamou a atenção do público. Em meados da década de 1960, a Polaroid tinha muitos modelos no mercado e o preço havia caído para que ainda mais pessoas pudessem comprá-lo.

Em 2008, a Polaroid parou de fazer seu famoso filme instantâneo e levou seus segredos com eles. Muitos grupos como The Impossible Project e Lomography tentaram reviver o filme instantâneo com sucesso limitado. Em 2022-2023, continua difícil replicar a qualidade encontrada em uma Polaroid.

DAJ / Getty Images

Controle de imagem avançado

Enquanto os franceses introduziram a imagem permanente, os japoneses trouxeram um controle mais fácil da imagem para o fotógrafo.

Na década de 1950, a Asahi (que mais tarde se tornou Pentax) lançou o Asahiflex e a Nikon lançou sua câmera Nikon F. Ambas eram câmeras do tipo SLR e a Nikon F permitia lentes intercambiáveis ​​e outros acessórios.

Nos 30 anos seguintes, as câmeras estilo SLR permaneceram a câmera de escolha. Muitas melhorias foram introduzidas nas câmeras e no próprio filme.

Fabiano Santos / EyeEm / Getty Images

Apresentando câmeras inteligentes

No final dos anos 1970 e início dos anos 1980, foram introduzidas câmeras compactas que eram capazes de tomar decisões de controle de imagem por conta própria. Essas câmeras do tipo "apontar e disparar" calcularam a velocidade do obturador, a abertura e o foco, deixando os fotógrafos livres para se concentrarem na composição.

As câmeras automáticas tornaram-se imensamente populares entre os fotógrafos casuais. Profissionais e amadores continuaram a preferir fazer seus próprios ajustes e aproveitar o controle de imagem disponível com câmeras SLR.

Stephen Chiang / Getty Images

A era digital

Nas décadas de 1980 e 1990, vários fabricantes trabalharam em câmeras que armazenavam imagens eletronicamente. A primeira delas foram câmeras automáticas que usavam mídia digital em vez de filme.

Em 1991, a Kodak havia produzido a primeira câmera digital avançada o suficiente para ser usada com sucesso por profissionais. Outros fabricantes seguiram rapidamente e hoje Canon, Nikon, Pentax e outros fabricantes oferecem câmeras SLR digitais avançadas (DSLR).

Até mesmo a câmera point-and-shoot mais básica agora tira imagens de qualidade superior do que a placa de estanho da Niépce, e smartphones podem facilmente tirar uma fotografia impressa de alta qualidade.